Показать содержимое по тегу: ИСКУССТВО - Вестник Кипра

VIII Международный симпозиум скульптуры проходит в этом году в Айя-Напе. Мероприятие возобновлено после двухлетнего перерыва, вызванного пандемией коронавируса.

В симпозиуме принимают участие 13 художников из семи стран.

Мероприятие открылось 15 ноября в Парке скульптур в Айя-Напе и будет идти до 20 декабря. В нем задействованы 13 художников из Армении, Ирана, Испании, Польши, России, Украины и Франции, которые создадут из кипрского известняка или белого мрамора 20 работ. Тематика в основном заимствована из греческой мифологии, работы будут выполнены в современном стиле.

Президент оргкомитета Кикис Константину рассказал: цель нынешней встречи состоит в том, чтобы еще больше обогатить парк новыми работами и познакомить публику с искусством скульптуры. Дело в том, что коллекция Парка скульптур Айя-Напы формируется из работ участников этого симпозиума, который проходит на Кипре с 2013 года.

Во время симпозиума будет организовано много активностей. В том числе – экскурсии с гидом по районам Кипра. Это делается для того, чтобы художники могли ближе познакомиться с историей и культурой страны.

Кульминацией фестиваля станет презентация работ и награждение участников. Церемонию проведет глава Подминистерства культуры Яннис Тумазис.

 

 

Опубликовано в Общество

Живописец и гравер Тилемахос Кантос считается одним из основателей кипрского изобразительного искусства. Кроме того, он был в числе первых граверов в стране.

Стал отражением отцовской мечты

Кантос родился в селении Алона в 1910 году, в семье сельского учителя Христодулоса Кантоса и крестьянки Евгении Арави. У него было две сестра и брат, впоследствии также известный художник с трагичной судьбой Костас Статис. Отец Тилемахоса Христодулос в юношеские годы имел талант к живописи, ему даже предлагали стипендию для обучения в Афинах, но семья не отпустила его в Грецию. Несбывшаяся мечта отца «пробилась» в сыне.

Как живопись заменила архитектуру

Тилемахос ходил в школу в Алоне. В 1923 году пошел в греческую гимназию Фамагусты. В 1929 году он предпринял путешествие в Афины – изучать архитектуру в Политехническом институте. Но поступил на факультет живописи В 1934 году был принят на класс гравюры. Живопись Сезанна и работы французских художников 1920-х годов оказали сильное влияние на молодого художника и заставили его отойти от консервативного стиля мастеров Политехнического института.

Тилемахос Кантос Deep Blue sky   Тилемахос Кантос Golden fields

Военные и послевоенные годы

В 1939 году, из-за войны, Кантос был вынужден вернуться на Кипр, где ему приходилось с трудом сводить концы с концами. Первые два года он оставался в Алоне, занимаясь гравюрой и живописью. За это время мастер создал сотни портретов, рисунков, акварелей, но очень мало картин маслом. Позже ему удалось устроиться сценографом и художником по костюмам в недавно созданные кипрские театры «Лирикон» и «Неон Лирикон».

В 1950 году он отправился в Лондон, где его брат Феодотос тогда изучал художественную педагогику. Тилемахос пробыл в Лондоне пять месяцев, посещая музеи и художественные галереи. В этот период он также много путешествовал. Чаще всего бывал во Франции и Италии.

Кипр, запечатленный в акварели

Вернувшись на Кипр, устроился учителем рисования во Всекипрскую гимназию, где познакомился со своей будущей женой Зои Хариклиду. В 1956 году получил диплом по гравюре в Афинской школе изящных искусств. В 1964 году вместе с коллегами по цеху основал Палату изящных искусств Кипра.

Тилемахос Кантос Over the headge   Тилемахос Кантос Μachos omen of approching rain

Кантос был плодовитым художником. Судьба дала ему возможность работать до самой смерти. Он оставил много важных работ: картины маслом, рисунки, акварели и гравюры. Большинство этих изображений вдохновлены Кипром, его природой и жителями, особенно его родным селением Алона. Отражение в его картинах также нашли ландшафты Аттики, Корфу и Лондона. В Вене, где жили его дочери Элени и Евгения, которые занимались классическим пением и игрой на гитаре, Тилемахос Кантос написал несколько своих лучших рисунков и картин.

Поэтичность живописи и энергетика гравюры

Сам художник описывал свое искусство как «эмпирическое» – оно находилось в прямом отношении к тому, чем он жил. В отличие от его живописи, которая характеризуется поэтичностью и большим количеством лиризма, его гравюры, особенно в работах, которые он вырезал в 1941 году во время Второй мировой войны и по итогам событий 1974 года, энергичны и драматичны, с огромной выразительной силой. Композиция работ проста и носит символический, универсальный характер. Особое место в его наследии занимает серия из двенадцати гравюр на дереве под названием «Трудные времена», которая была отмечена в 1984 году на XV биеннале в Александрии.

Тилемахос Кантос Трудные годы 1    Тилемахос Кантос Трудные годы 2

Его работы есть в частных и государственных коллекциях на Кипре и за рубежом. Некоторые картины были выставлены на персональных выставках в городах Кипра, а также в Афинах, Вене и, посмертно, в Лондоне, Берлине и Хельсинки.

Фото: library2.ucy.ac.cy

 

Опубликовано в Общество

ВК представляет анонс культурных событий 11-13 октября. Благодарим за предоставленные материалы Фейсбук-сообщество «Cyproplan: события на Кипре» и лично Ольгу Дыняк.

Напоминаем, что в связи с объявленным до 12 ноября трауром по случаю кончины архиепископа Новой Юстинианы и всего Кипра Хризостома II в программе мероприятий воможны изменения. Рекомендуется уточнять дату и время у организаторов.

НИКОСИЯ

Выставка «В море заходящего солнца. Современные фотографические практики и архив»
11 ноября - 25 февраля
Открытие 11 ноября в 19:00. Вторник-пятница: с 10:00 до 18:00. Суббота: с 11:00 до 19:00.
Государственная галерея современного искусства SPEL представляет новую выставку, в которой примут участие фотографы и художники, чьи работы связаны с современными фотографическими практиками, уделяя особое внимание исследованиям и использованию фотоархива.
В мероприятии принимают участие работы художников: Алексии Ахиллеос, Марианны Христофидес, Андреаса Дж. Кутаса, Хариса Эпаминонды, Мустафы Хулуси, Стелиоса Каллинику, Николаса Ламбуриса, Орестиса Лазураса, Анастасии Мины, Христодулоса Панайоту, Хариса Пеллапаисиотиса, Никоса Филиппу, Эфи Саввидес, Теописти Стилианоу-Ламберт, Константиноса Талиотиса, Марии Тумазу и Рахме Везироглу.
Тел: 22479600
State Gallery of Contemporary Cypriot Art

Джаз и импровизации
13 ноября, воскресенье, 20:30
Музыканты Джордж Бизиос и Кристос Еролатситис исполнят серию оригинальных аранжировок для гитары и фортепиано. Репертуар состоит из разнообразной коллекции произведений и песен различных периодов джазовой и рок-музыки, включая композиции Кармайкла, Монка, The Beatles и Nirvana - все они адаптированы в стиле современного и актуального джаза.
Билет: €10
Необходимо бронирование по телефону 22-377748.
Windcraft

Совместный скетчинг хамама Омерье
13 ноября, воскресенье, 11:00 - 13:00
Urban Sketchers Cyprus приглашает вас совместно порисовать и улучшить свою технику практикой и советами от других участников.
Хамам Омерье интересен тем, что этот банный комплекс работает уже не первое столетие, причем некоторые печи и залы сохранились в первозданном виде.
«Встречаемся у скамьи перед хамамом. С этого места открывается сразу несколько интересных видов. Каждый приносит свой скетчбук и материалы. В конце мы проверяем работу друг друга и даём обратную связь. Все уровни приветствуются», — говорят организаторы.
Бесплатно, регистрация не требуется.
Hamam Omerye

2-я гонка чемпионата Кипра по мотокроссу
13 ноября, воскресенье, 10:00
MX-pro Race Track приглашает вас посетить их площадку в пригороде Никосии (Потамия/Дали) в воскресенье утром, чтобы посмотреть на вторую гонку чемпионата Кипра по мотокроссу.
Гул моторов, скорость и приглашённая звезда: Кристиан Томпа — чемпион Европы BMU.
Начало гонки в 10.00.
Не пропустите!
Инфо: 99488694
mx-pro race track

Рождественская распродажа ёлок и декора
12,13 ноября, суббота и воскресенье, 09:00 - 18:00
Организаторы из Epipedo Art & Design приглашают вас в ближайшие выходные почувствовать дух Рождества. Много сюрпризов для взрослых и детей.
В субботу с 12.00 до 13.00 и воскресенье с 16.00 до 17.00 для посетителей играет на саксофоне Джаннос Модитис. Loukouman присоединится к в субботу с 12.00 до 18.00 для бесплатных Loukoumades. Рождественский эльф будет ждать гостей в субботу с 11.00 до 13.00 и в воскресенье 15.00 до 17.00 со множеством игр и сюрпризов.
Приходите с семьей, совершайте покупки в особенной предрождественской атмосфере!
Epipedo Art & Design
22 492310

ЛИМАССОЛ

Лекция «Клод Моне - человек, который умел удивляться»
12 ноября, суббота, 14:00
В Dreams Gallery продолжается цикл лекций об импрессионистах. Светлана Солопова прочитает интересную лекцию об одном из ярких их представителей.
Клод Моне - художник, без работ которого трудно представить себе современные музеи. Когда его работы появляются на аукционах, атмосфера на торгах накаляется, а цены взлетают с фантастической скоростью.
В чем секрет его популярности? Что нового он дал живописи?
Вход 10 евро, пожалуйста, бронируйте места заранее по телефону 96900969.
Dreams_gallery

Мастер-класс по макраме
13 ноября, воскресенье, 11:00
Министерство туризма приглашает на рынок Лимасола, чтобы поделиться простыми, но интересными секретами работы в технике макраме. В этот раз вас научат, как создавать подвесное кашпо для цветка или красивую подвеску для полотенец. В группе всего 8 мест.
Необходима регистрация: 96593505
Limassol AGORA

Быстрые свидания в пространстве «The Hill»
13 ноября, воскресенье, 17:00
Speed dating — формат знакомств, когда у двух людей есть несколько минут на разговор, затем они пересаживаются к следующему кандидату. Это позволяет встретится сразу со многими людьми, вместо бесконечных переписок в приложениях. Самые открытые люди будут ждать вас в одном месте в непринуждённой атмосфере “The Hill”. Найдёте ли вы любовь всей вашей жизни?
Запись а Телеграм - @taniaspiridonova
Возраст 25-45
Оплата: €35 (+бокал вина)
The Hill 

«Видения беглецов». Фортепианный концерт с Марианной Георгиу
13 ноября, воскресенье, 18:30
Ансамбль Cyclamen представляет молодую и талантливую пианистку Марианну Георгиу в Институте искусств Корнаро на специальном сольном концерте с произведениями, характеризующимися оригинальными подходами к ритму и гармонии.
В программе концерта - музыка Прокофьева, Энеску, Мессиана, Скрябина, Губайдулиной, Лигети, а также недавно презентованное произведение Кристины Афинодору «Рякса», которое разворачивается в последовательности движений, жестов и звуков, вдохновленных вечной ценностью воды.
Билеты: 12 евро, 8 евро для студентов, на входе в Институт в день концерта
Для бронирования: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
Сornaro art institute
99 565184
 

ЛАРНАКА

Рынок товаров ручной работы
13 ноября, воскресенье, 11:00 - 21:00
Один раз в месяц на набережной Феникудес проходит рынок искусств и ремесел. Очередная ярмарка — в это воскресенье. Здесь вы найдете украшения, кукол, кружки и уникальные подарки от местных мастеров. Можно начать готовить новогодние подарки близким или купить что-то приятное себе.
Напротив стейк-хауса Hobbos и Луна-парка на Финикудес, на карте

Лекция по истории для взрослых  + параллельное мероприятие для детей
12 ноября, суббота, с 15:00 до 17:00
Лекция для взрослых «Николай II – император и человек»
Современники до сих пор спорят о личности Николая II. Для одних он святой страстотерпец, пострадавший за Россию, для других - хороший семьянин, но неумелый политик. При этом за скобками обсуждений остаются настоящие нюансы политической деятельности этого императора, его решения, цели, задачи и условия, в которых он правил. Как монархия боролась с революцией, и почему избежать ее не получилось? Каким на самом деле политиком был последний русский император и каким он был при этом человеком?
12+
Стоимость билета 15€
Для детей
В рамках детской секции - мастерская ювелира, посвященная творениям Фаберже.
Рекомендованный возраст 5 - 12 лет
Стоимость детского билета 15€
Предварительная регистрация у @olga nozhnina или WA Olga Nozhnina (+357 97 701099)
Tasos park

На нитях Ариадны. Выставка по искусству ткачества.
До 4 декабря
Понедельник-суббота: 9:00-15:00
Выставка «На нитях Ариадны» — это художественное событие, посвященное ткани и искусству ткачества как визуальному выражению.
Материалом для этой тематической выставки стала творческая деятельность немецко-итальянской художницы Герты Оттоленги (1885 — 1953), создававшей тканые произведения искусства в начале ХХ века. Герта была одним из первых художников-визуалов, которые подошли к искусству ткачества как к средству создания произведений искусства, имея в виду создание тканей, не несущих никакой утилитарной функции.
Вокруг этой работы, привезенной из Италии для выставки, собраны работы кипрских художников, которые, как и Герта, творчески выражают себя через работу с тканью.
Multispace of Creativity and Culture
 

ПАФОС

Ароматы жасмина. Путешествие в старую эпоху с поэзией и музыкой
11 ноября, пятница, 20:00
Три кипрских музыканта передадут цвета и ароматы прошлого с помощью музыки и песен, вдохновленных кипрской поэзией и театром.
Эвагорас Карагиоргис (лютня и вокал), Клио Пападиа (фортепиано) и Алексия Йянгу (виолончель).
10 евро. Информация и бронирование: 70002420
TECHNOPOLIS 20

Капоэйра. Открытый урок
12 ноября, суббота, 15:30-16:30
Капоэйра - это бразильское боевое искусство, которое сегодня является одним из самых зрелищных.
Оно сочетает в себе удары и уходы, перемещения, броски и подсечки, акробатику.
Всех желающих приглашают на бесплатный урок для взрослых (12+).
Преподаватель занимается капоэйрой более 14 лет, имеет опыт преподавания 4 года, участвовал более чем в 30 международных мероприятиях в качестве преподавателя, двукратный чемпион России.
По всем вопросам пишите @moleque
97 923757
Площадка между Kefalos и Elysium, на карте

 

Опубликовано в Афиша

Образ святого Иоанна Предтечи, незаконно вывезенный с Кипра в 1974 году, был возвращен Кипрской Православной Церкви 27 октября 2022 года.

Путь длиной в 48 лет

Реликвия была похищена и незаконно вывезена в Великобританию офицером Королевских военно-воздушных сил, который служил на Кипре в 1974 году. Сын покойного офицера посчитал правильным вернуть святыню на прежнее место. Даритель, пожелавший остаться неизвестным, не выдвинул никаких финансовых требований. Единственное условие – чтобы икона была вручена ее законному владельцу, Кипрской Православной Церкви, и чтобы никто не получил финансовой выгоды от ее возвращения. 

Святыня передана церкви

От имени предстоятеля церкви архиепископа Новой Юстинианы и всего Кипра Хризостома II, который по состоянию здоровья не смог участвовать в церемонии, икону принял епископ Карпасийский Христофор. Святыня была передана епископу Христофору искусствоведом Марией Пафити, которая представляла бывшего владельца, и Марком-Андре Ренольдом, сотрудником ЮНЕСКО и директором института художественного права и культурного наследия Женевского университета.

Именно с профессором Ренольдом связался бывший владелец иконы, чтобы эксперт помог передать ее на Кипр. А ученый, в свою очередь, вышел на искусствоведа Марию Пафити. Эксперт известна тем, что принимала участие во многих историях репатриации на остров незаконно вывезенных предметов искусства. В том числе – мозаики апостола Андрея VI века из церкви Пресвятой Богородицы Канакарии. Мария Пафити передала всем участникам необходимую информацию и координировала процедуру возвращения иконы.

Конкретный пример глобальной проблемы

Анонимный даритель написал в заявлении, что «если бы это изображение могло говорить, оно рассказало бы удивительную историю о своем создании и о той радости, которую оно принесло многим поколениям верующих». «Икона также могла бы рассказать о печалях мира сего, конфликтах и своем перемещении в другую страну на долгие годы. Этото образ святого Иоанна хранился в коробке в течение многих лет. Его возвращение людям, которые ценят святыню по достоинству – это лучшее решение для всех заинтересованных сторон», – уверен бывший владелец.

Профессор Ренольд отметил, что процесс возвращения иконы был гладким и прозрачным благодаря желанию донора все сделать правильно, а также благодаря эффективной работе и опыту Марии Пафити. Она, в свою очередь, отметила, что хотя эта икона имеет кипрское происхождение, она – часть всемирного культурного наследия. «Ее возвращение – не только причина для радости. Это ещё и повод задуматься о тысячах незаконно вывезенных произведений искусства. Мы все можем внести вклад в прекращение этого разрушительного процесса», – подчеркнула эксперт.

 

Опубликовано в Общество
Воскресенье, 18 сентября 2022 14:58

Античные мифы и вечеринка на крыше

С началом нового сезона в галерее им. А.Г. Левентиса (Никосия) стартует новая программа мероприятий, призванная открыть изобразительное искусство людям всех возрастов.

Древние сказания в картинах художников

Экскурсия на тему «Мифология и искусство» впервые состоится 21 сентября под руководством помощника куратора Деспины Христофиду. Рассказ будет сосредоточен на картинах, взявших за основу античные мифы. «С повторным открытием античности в эпоху Возрождения, в частности, греко-римского искусства, греческой и латинской литературы, мифологические и аллегорические сюжеты снова оказались в центре внимания. Истории о богах, героях и аллегориях снова ожили на холсте», – сказано в пресс-релизе учреждения культуры. Экскурсии на тему «Мифология и искусство» пройдет 21 сентября в 10:30 и 18:30, 24 сентября в 11:30, 28 сентября в 10:30 и 18:30. Экскурсия бесплатная, на греческом языке. Бронирования по электронной почте Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. или по телефону 22668838.

В сентябре возобновится еще один проект галереи, приглашающий юных посетителей познакомиться с художниками и их картинами. Акция Meet the Artist под руководством музейного педагога Феодоры Димитриу – это интерактивная творческая программа для детей, позволяющая познакомиться с некоторыми из самых выдающихся художников и их работами, выставленными на постоянных и временных экспозициях.

Первая экскурсия для детей пройдет 24 сентября и будет посвящена французскому художнику Раулю Дюфи. Мероприятие 15 октября будет посвящено творчеству Димитриоса Галаниса, а мероприятия 26 ноября и 3 декабря – Джорджу Полу. Детям в возрасте от 5 до 7 лет предложат присоединиться к утренним экскурсиям с 10:30 до 12:30, а детям в возрасте от 8 до 11 лет – к дневным мероприятиям с 15:00 до 16:30. На греческом языке. Стоимость участия – 10 евро.

Бронирования по электронной почте Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. или по телефону 22 668838. Экскурсии проводятся на греческом языке.

Коктейльная вечеринка на крыше

Ближе к концу месяца на крышу галереи возвращается популярная коктейльная вечеринка под названием Tipsy Curator. Команда галереи им. А.Г. Левентиса приглашает публику попрощаться с летними вечерами 30 сентября. Гостям предложат вкусные коктейли, музыку и панорамный вид на город. Начало в 21:00, цена входного билета – 25 евро. Бронирование по телефону 96 552944.

«Стремясь доказать, что роль музеев гораздо больше, чем сохранение и экспонирование культурного наследия и произведений искусства, мы вносим свой вклад, используя новые подходы к аудитории. Мы призываем вас насладиться местом в самом сердце Никосии, где выставлены великие произведения европейского искусства от эпохи Возрождения до ХХ века, собранные основателем галереи Анастасиосом Г. Левентисом при его жизни», – говорится в анонсе галереи.

Геолокация по ссылке

  

 

Опубликовано в Афиша

В мае в рамках Международного дня музеев в галерее AG Leventis пройдут два интересных мероприятия. 14 и 21 мая в галерее состоится интерактивный перформанс «Путешествие во времени». Театральные педагоги и актеры Лукия Пьеридес и Поликсения Савва проведут для зрителей путешествие во времени в компании вымышленных героев.

Персонажами спектаклей, наряду с актерами, станут карандаши, мелки, звуки и, конечно, воображение. С помощью игры и музыки спектакль обогатит давно известные и любимые истории. Знаменитые изображения, размещенные по стенам галереи, обретут новые смыслы в контексте – они будут обрамлены волшебными словами и звуками. Задумка тем более интересна, что эта картинная галерея располагает совершенно уникальным собранием. Здесь, например, есть произведения Эль Греко, Рубенса, Тициана, Шагала, Ренуара, Фотиса Кондоглу, Апостолоса Гералиса и многих других известных мастеров.

В рамках нынешней акции галерея планирует ежедневно проводить два одночасовых шоу: в 16:00 и в 17:30. Представления будут интересны и для взрослых, и для детей в возрасте от трех лет.

В перерывах между мероприятиями Международного дня музеев в галерее будет представлено и событие другого рода – коктейльная вечеринка под названием «Подвыпивший куратор». 18 мая публике предлагается узнать, какие картины оживают в музее ночью. На специальной вечеринке, которая начнется в 18:30, подвыпившие кураторы музея проведут гостей по музейным коридорам, а также будет открытый бар с вкусными коктейлями и танцами под музыку ди-джея.

На сайте картинной галереи им. А.Г. Левентиса можно предпринять виртуальный тур как по постоянной экспозиции, так и по всем временным выставкам, которые здесь проходили.

Картинная галерея им. А.Г. Левентиса открылась в Никосии в 2014 году. Она сформирована на основании коллекции, собранной известным кипрским предпринимателем и меценатом Афанасиосом Левентисом (1902-1978). Он завещал выставить собранную им коллекцию произведений искусства для посещения.

Постоянная экспозиция галереи состоит из трех частей: Парижская коллекция, Греческая коллекция и Кипрская коллекция. Здесь представлены произведения XVII-XX веков.

Афиша:

«Путешествие во времени»
Интерактивный спектакль с Лукией Пьеридес и Поликсением Саввой. 14 и 21 мая. Галерея А. Г. Левентиса, Никосия. с 16:00 до 17:00 и с 17:30 до 18:30. Бронирование: 22-668838.

«Подвыпившие кураторы»
Коктейльная вечеринка в честь Международного дня музеев. 18 мая. Галерея А. Г. Левентиса, Никосия. 18:30. 20 евро. Бронирование: 22-668838.

 

Опубликовано в Афиша

kaiti stefanidou selfportrait 1953 politisХудожница Кэти Стефаниду (полная фамилия – Стефаниду-Фасулиоту) – одна из ярких кипрских художниц ХХ века. Ее творчество характеризуют как самобытное и прогрессивное. При этом она всю жизнь проработала простой школьной учительницей рисования, не претендуя на славу и почет.

Продуктивное созерцание

Она родилась в 1925 году в Лимассоле, в семье Тасулы и Паноса Фасулиотисов. Ее отец работал редактором в газете «Паратиритис» («Обозреватель»), а дядя был известным карикатуристом. Училась в Высшей школе изящных искусств в Афинах с 1948 по 1955 год. По окончании – отправилась в Лондон, где поступила в Центральный колледж искусства и дизайна св. Мартина.

«Я больше смотрела, чем рисовала в то время», – вспоминала она позже. Как говорит сама героиня, в это время она набиралась опыта и мастерства у более опытных мастеров. Она бывала в Нью-Йорке и Париже, где постигала новые европейские тенденции в искусстве. В этот период она была под большим влиянием Поля Сезана и кубистов, а также русских авангардистов, в первую очередь – Малевича.

От общего к частному

На западе она провела четыре года – с 1956 по 1960, а когда она вернулась на Кипр – устроилась работать учительницей рисования в среднюю школу. В 1961 году Кэти Стефаниду впервые приняла участие в коллективной выставке в Афинах, затем организовала несколько выставок на Кипре. Принимала участие в международных биеннале в Александрии в 1963 году и Сан-Паоло в 1971 и во многих других. Ее первая персональная выставка состоялась в 1972 году.

В центре внимания – история

После событий 1974 года в ее работах появляется больше отсылок к греческой истории и политических заявлений. В 1978 году Кэти Стефаниду проводит вторую личную выставку в галерее «Зигос» в Никосии. Выставка под названием «Глубины мира» была сконцентрирована на неизвестных женских образах. На выставке 1982 года Стефаниду представила работы в стиле сюрреализма и поп-арта.

Кэти Стефаниду умерла 24 марта 2012 года. Историк Элени Никита назвала ее первопроходцем, а ее творчество – «мостом кипрского искусства в ту точку, в которую оно пришло сегодня». Работы художницы находятся в коллекции Византийского музея им. Архиепископа Макариоса III в Никосии, в  Музее искусств им. Замбеласа, в муниципальной картинной галерее Лимассола и в государственной галерее современного кипрского искусства.

Некоторые работы Кэти Стефаниду

kaiti stefanidou artwork 1972 politis

Кэти Стефаниду Без названия philenews

Кэти Стефаниду polignisi

Кэти Стефаниду archeia moec gov cy

Источники фото: parathyro.politis.com.cy, polignosi.com, moec.gov.cy, philenews.com.

 

Опубликовано в Общество

Семь выдающихся постановок последних двух лет будут показаны в программе II Кипрского фестиваля хореографии, который состоится в театре «Риалто» 12 и 13 марта.

Завершается подготовка ко II Кипрскому фестивалю хореографии, организованному отделением культуры Министерства образования, культуры, спорта и молодежи. Принять участие приглашены мэтры современного танца из разных уголков мира. Они отсмотрят все представленные номера. Не исключено, что авторы лучших постановок получат приглашение принять участие в международных фестивалях. Среди приглашенных: Дэниел Бланга Габбей, художественный директор Kunstern Festival De Arts; Ивона Кройцманова, основательница и директор фестиваля Tanec Praha; Наоми Перлова, арт-менеджер; Сара Хольцман, директор по программам и международным связям Центра танца и театра Сюзанны Даллал; Дафнис Коккинос, директор Национальной школы танца в Греции и сотрудник танцевального театра Tanztheater Wuppertal Pina Bausch; София Фалиеру, арт-менеджер; Иулия Захараки, член оргкомитета фестиваля Dance Days Chania.

Кипрский фестиваль хореографии 2022 года включает в себя несколько параллельных выступлений под общим названием Meanwhile. Их проведут студии танца Лимассола и Никосии совместно с организацией «Новое движение танцевальных групп, танцоров и хореографов Кипра». Программа выступлений Meanwhile будет объявлена в ближайшее время.

ПРОГРАММА ФЕСТИВАЛЯ

Анти Кеттиру I She loves me…Not (25‘) Суббота 12/3, 20:30
Идея/ Исследование/ Создание/ Перформанс: Анти Кеттиру
Музыка: М. Равель «Болеро» (исполняет Orchestre Philharmonique de Radio France)
Текст/ Фото/ Видео/ Костюмы: Анти Кеттиру
Освещение: Панайотис Манусис

Любит…
Не любит.
Она сурова со мной, потому что хочет мне добра.
Я доверяю ей
Я верю в ее манипуляции. Я сделаю все, что она попросит.
Как бы ни было оно трудно, болезненно, утомительно.
Духовно и физически.
Она меня любит…

Произведение основано на исследовании, посвященном повторению как виду наказания. Автор использует автобиографический материал, события своей жизни: словесный, физический и психологический абьюз. Она изучает феномен повторения как вид не обучения, но наказания или абьюза, а также те шрамы, которые оставляет применение этого метода. (Moving Bodies live performances 2021)

www.anthikettirou.eu

 

Milena Ugren Koulas & Stylish Junkies Ι СПОКОЙНЫЕ СЛОВА (20’) Суббота 12/3
Хореограф: Милена Угрен-Кулас
Танцуют: Элени О’Киф, Элена Гавриил, Катерина Тиллириду, Милена Угрен-Кулас
Музыка: Георгиос Кулас, Мариос Такусис Ι Костюмы: Осси Санденс
Освещение: Александр Йотович

Хореография, изолированная от какой бы то ни было истории, послания или мнений, сконцентрированная на эмоциональном и техничном исполнении в движении. Такой подход дает шанс движению обрести смысл и цель без примеси личных идей или рассуждений. Работая только с динамикой движения, интенсивностью и ритмом, авторы создали пространство, где они могут выразить разные подсознательные ощущения и образы без какого-либо предварительного рассказа. Авторы надеются, что этот танцевальный номер вдохновит публику соотнести увиденное на сцене со своими личными взглядами, опытом и чувствами. Таким образом, движение, жест – то, что обычно мы считаем безмолвным, обретет свой собственный голос.

 

Александра Вайершталль Ι Линия, взгляд. горизонт (25’) Суббота 12/3
Хореография / Концепция: Александра Вайершталль
Танцоры / кинематографисты: Рания Глимица, Арианна Маркулиду, Саввас Балджис
Текст / рассказ: Александра Вайершталль Ι Музыка: Hauschka
Освещение: Панайотис Манусис Ι Техподдержка: Янгос Хаджияннис

Александра Вайершталль в своем произведени под названием «Линия, взгляд, горизонт» анализирует как с точки зрения формы, так и с точки зрения содержания собственный недавний опыт постановки танцевальных произведений во время пандемии. Однако в своих вопросах она идет дальше и размышляет об искусстве сегодня. Например, о диалоге живого и опосредованного искусства (когда произведение транслируется через экран). Как тело существует вживую перед нашими глазами и как оно предстает перед зрителем на экране? Если живое искусство не вытесняется опосредованным, но одно принимает в себя другое, какое промежуточное пространство они создают вместе?

alexandrawaierstall.com

 

Диаманто Хаджизахариа Ι АТРИУМ ( 20’) Воскресенье 13/3, 18:00
Хореография/ Интерпретация: Диаманто Хаджизахариа
Освещение: Александр Йотович

У меня есть слабость к млекопитающим, потому что они всегда заставляют меня смеяться.
«Атриум» – это танец. Я хотела бы, чтобы он был чем-то большим, но это всего лишь танец.
Я танцую и вижу, как меняюсь.
На твоем месте я бы ни стала принимать этот танец всерьез. Впрочем, никто этого и не делает.

В любом случае, это всего лишь танец.

Website: www.diamantohz.com, Instagram: @diamantohz, F/b: Diamanto Hadjizacharia

 

aRttitude / Эви Панайоту Ι tomosynthesis (40’) Воскресенье 13/3, 20:30
Идея/ Хореография: Эви Панайоту
Помощник хореографа: Андрия Михаилиду
Танцуют: Джулия Брендл, Элена Гавриил, Катерина Тиллириду
Текст: Мария А. Иоанну
Художественная обработка: Алексис Вайанос Ι Музыка/Звук: Тихонас Михаилидис
Видеотрансляция: Янгос Хаджияннис Ι Освещение: Александр Йотович
Костюмы: Христос Отонос, Лине Калписа Ι Фотография: Павлос Врионидис

Постановка вдохновлена способом работы оборудования для маммографии и биопсии (Selenia Dimensions Mammography System) и представляет собой путешествие по уровням человеческой мысли и бытия, по моментам, которые балансируют между жизнью и смертью, по смешению движений, звуков и слов, которые ставят своей целью отразить парадоксальность человеческой жизни через кусочки реальности, уровни и противопоставления.

www.arttitudecyprus.com

 

Панайотис Тофи I Excavated Anatomies (20’) Вокресенье 13/3
Идея/ исследование/ хореография/ интерпретация: Панайотис Тофи
Музыкальное сопровождение: Мариос Такушис
Соло на виолончели: Якуб Отченашек Ι Текст: Панайотис Тофи
Голос/ Повествование: Василики Кипреу Ι Дизайн костюмов: Реа Олимпиу
Освещение: Панайотис Манусис Ι Рекламная фотосъемка: Феодора Иакову Ι Фотосъемка постановки: Павлос Врионидис Ι Видео: Сузана Фиала

Хореографическое произведение, в котором тело воспринимается как живой архив. Результат движения основан на научном процессе, изучающем «изгнание» моментов, фактов и событий, которые производят на свет интенсивные воспоминания, из прошлого хореографа/интерпретатора. Тексты из личных дневников стали важной частью исследования. Фрагменты воспоминаний пронизывают все произведение.
Video: Suzana Phialas

Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра., www.panayiotistofi.com

 

Витамин / Иви Хадживасилиу Ι BluRrEd (27’) Воскресенье 13/3
Хореография: Иви Хадживасилиу
Музыка/исследование: Димитрис Спиру
На сцене: Катерина Тиллириду / Иви Хадживасилиу / Димитрис Спиру
Освещение: Василис Петинарис Ι Дизайн афишы: Георгия Христофи
фотография: Клавдия Балабаниду Ι тизер: Константинос К.
Продакшн: витамин 2021

Постановка представляет собой три самодостаточных кратких истории, расказанных через танец и музыку. Они отличаются по своему характеру, стилю и базируются на необычных событиях. Их объединяет общая тема: сон, подсознательное, желания и магический реализм. Воплощая в жизнь сюрреалистические тексты, два танцора и музыкант реализуют на сцене идею времени, разные стадии взросления человека через игровую смену ролей.

 

Организаторы: Отделение культуры Министерства образования, культуры, спорта и молодежи, театр «Риалто».

Информационное сопровождение: RΙΚ, «Филелефтерос», Active Radio.

Поддержка: Танцевальная ассоциация Лимассола, Ассоциация туристического развития Лимассола, СМИ: Lemesos, Limassol Today, «Вестник Кипра», Russian Wave.

Размещение: отель Curium Palace.

Театр «Риалто», 12 и 13 марта 2022
Билеты: €8 / 12 (за 2 дня) Ι E-ticket: www.rialto.com.cy, Rialto App.

*Зрители, которые приобретут билеты на 18:00 13 марта и хотели бы остаться на дальнейшую программу в 20:30, должны забронировать себе места в кассе театра.

Касса: 77777745 (пн - пт 10:00-15:00 и за 2 часа до начала постановок).

 

 

Опубликовано в Афиша
Суббота, 26 февраля 2022 11:00

Пилот украл. Его сын – вернул

Икона Иоанна Крестителя, написанная в XVIII веке на Кипре и украденная пилотом британских королевских ВВС в 1974 году, будет возвращена на остров. Об этом заявил нынешний ее владелец ​ – сын пилота, присвоившего себе икону.

returned icon cm

Фрагмент иконы. Фото cyprus-mail.com

Его отец служил на Кипре во время событий 1974 года. Мужчина, пожелавший остаться неизвестным для публики, обратился в Женевскую академию международного гуманитарного права и прав человека с просьбой содействовать безопасному возвращению иконы. Он заявил, что, по его мнению, это будет «правильным поступком». Он не назначил за возвращение никакой цены, но поставил предварительное условие, чтобы никто не получил бы никакой финансовой выгоды от возвращения ценности ее законному владельцу – Кипрской Православной Церкви.

«Если бы эта икона могла говорить, она рассказала бы историю своего создания и поведала бы о радости, которую она принесла поколениям верующих», – сказал профессор академии Марк-Андре Ренольд во время официальной церемонии возвращения иконы, добавив, что ее воссоединение с теми людьми, которые будут относиться к ней почтительно, станет лучшим результатом для всех участников процесса. Ренольд поблагодарил кипрского искусствоведа Марию Пафити, сказав, что без ее участия возвращение иконы было бы невозможно.

Образ был передан представителю архиепископа Кипрского в Женеве 23 февраля и должен быть доставлен на Кипр в ближайшие дни. 

 

 

Опубликовано в Общество

Михаил Кашалос bigcyprus1Наивной живописью часто называют произведения тех авторов, которые не учились в художественных школах, но чей талант помог им сказать нечто важное своим искусством. Они рисовали мир таким, каким его видели, без академических форм и стилизации, без правил. Именно поэтому их произведения наполнены особой теплотой и непосредственностью. На Кипре есть свой особенный представитель наивной живописи – Михаил Кашалос.

Кашалос родился в 1885 году в деревне Аша. С юных лет он занимался иконописью. Именно с написания икон начался его творческий путь. В 13 лет он научился сапожному делу, которое оставалось его основной профессией всю его жизнь. Однако в то же время он продолжал творить, занимаясь еще и керамикой. Он делал небольшие глиняные горшки, точные копии древних, которые потом продавал туристам как подлинные.

В 1957 году, в возрасте 72 лет, Кашалос полностью посвятил себя живописи. Он черпал свои сюжеты из повседневной жизни, какой он ее переживал. Он изображал обычаи и традиции своей родины, особенно связанные с круговоротом жизни: украшение невесты, танец, постель, свадебный пир, венчание в церкви, рождение ребенка и все, что с этим событием связано. Важное место в его работах занимало изображение труда. Например, сельскохозяйственные работы: женщины и мужчины, работающие в поле или дома, девушки за ткацким станком, пахота, жатва, молотьба, полив полей, кормление скота.

В 1960 году открылась первая выставка картин Михаила Кашалоса, которая сделала его известным на Кипре и за рубежом. Потом были персональные и групповые выставки в Лондоне и Братиславе, награды и лестные отзывы прессы. Однако, несмотря на успех, Кашалос никогда не забывал о своем происхождении и всегда оставался самим собой. Он никогда не расставался ни с традиционными кипрскими шароварами-враки, ни с широким деревенским ремнем, ни со своей шапочкой, придававшей ему тот характерный образ, которым он запомнился.

Кашалос прожил жизнь, в которой было много трудностей и печалей, но также широкая известность и слава. Конец его жизни был трагичным. Турецкое вторжение 1974 года застало Кашалоса в родной деревне, за росписью церкви св. Спиридона, построенной на его собственные средства при условии, что он сам ее распишет. Турецкие солдаты вошли в его дом и потребовали денег. Кашалос дал им то, что у него было. Солдаты вернулись на следующий день, и когда старик-художник сказал им, что ему больше нечего им дать, они жестоко избили его и переломали ему ноги прикладами. Ему и его семье не давали покинуть деревню целую неделю, а когда им все-таки разрешили уехать, он был уже слишком слаб. Михаил Кашалос скончался 31 августа 1974 года в Ларнаке. Его последние мысли были о его деревне, картинах и церковных росписях, которые он не успел закончить.

После смерти его работы были отправлены на международную выставку «Наивное искусство» в Мюнхен. Выставку посетили 118 577 человек. Было продано 23 000 экземпляров каталога, содержащего фотографии самого Кашалоса и его картин, а также рассказ о его гибели. Затем экспозиция была перевезена в Цюрих, где количество посетителей превысило 60 000 человек. Наконец, работы были отправлены на выставку-аукцион, которая проходила в Париже в марте 1975 года и была посвящена его памяти. Вырученные средства пошли на поддержку беженцев с оккупированных территорий. 28 декабря 1974 году Михаил Кашалос был посмертно удостоен награды Афинской академии.

Михаил Кашалос bigcyprus2

Михаил Кашалос bigcyprus3

Михаил Кашалос bigcyprus4

Михаил Кашалос bigcyprus5

Фото bigcyprus.com

 

 

Опубликовано в Общество
Страница 1 из 3