В этом году Кипр оказался представлен на Каннском кинофестивале не как страна с конкурсной лентой, а как участник сразу нескольких международных ко-продукций и индустриальных платформ. Речь идет о трех проектах, каждый из которых связан с островом по-своему. Все они из разных стран, принадлежат к разным жанрам и показаны в разных программах, но объединяет их одно: культурная навигация проходит через Кипр.
Yes / реж. Надав Лапид
Программа: Quinzaine des Cinéastes
Открывает эту тройку фильм израильского режиссера Надава Лапида, лауреата «Золотого медведя» за «Синонимы». Его новая работа называется Yes – кратко, почти агрессивно. Формально это история джазового музыканта, получившего заказ на создание нового государственного гимна, а фактически – трагикомическая притча о невозможности выразить общее через частное, личное через официальное.
Фильм был показан в секции Quinzaine des Cinéastes, хоть и не конкурсной, но авторитетной, ориентированной на самостоятельные режиссерские голоса. Как обычно у Лапида, монтаж резкий, диалоги – сбивчивые, ритм повествования – беспокойный. Это кино, в котором сопротивление становится формой самовыражения.
Проект реализован в международной ко-продукции: Франция, Израиль, Германия, Кипр. Причем Кипр здесь не просто в титрах. Часть съемок проходила на острове: в кадре появляется кипрский амфитеатр, а сам остров превращается в пространство, где сталкиваются языки, политические контексты и культурные идентичности. В одной из ключевых ролей появляется российский актер Алексей Серебряков, он играет «Большого миллионера». Его присутствие добавляет картине еще один уровень смыслов.
Со стороны Кипра в проекте участвовала студия AMP Filmworks. Ранее она работала с картинами из Восточной Европы и стран Ближнего Востока. В случае с «Yes» это сотрудничество ощущается не как инвестиция, а как полноправное участие.
Aisha Can’t Fly Away / реж. Мурад Мостафа и Сосан Юсуф
Программа: Un Certain Regard
Фильм египетских режиссеров Мурада Мостафы и Сосан Юсуф рассказывает о молодой женщине по имени Айша, суданской сиделке в Каире. Ее повседневность оказывается сдавленной между равнодушием системы, страхом перед будущим и невозможностью сделать выбор. Это дебют в полном метре, но авторы уже заявили о себе короткими работами, показанными на Clermont-Ferrand и в Локарно.
В фильме почти нет риторики и пафоса, только одиночество и столкновение с реальностью, в которой ничего не происходит. Этот сдержанный ритм делает Aisha ближе к современной поэзии, чем к социальному высказыванию в привычном понимании.
Связь с Кипром начинается в самом начале пути проекта. В 2022 году он был впервые представлен на площадке Dot.on.the.Map Industry Days – международной индустриальной платформе, проходящей в Никосии. Именно там авторы нашли первых продюсеров, наставников и будущих партнеров. Это была первая точка, в которой у фильма появилась форма.
Кипр здесь выступил не как инвестор или локация, а как контактная зона. Он стал частью маршрута, по которому картина шла к Каннам.
Motherwitch / реж. Минос Паппас
Платформа: Frontières, Marché du Film
Третий проект – самый жанровый, самый необычный и, возможно, самый смелый. Motherwitch – фолк-хоррор, вдохновленный «Декамероном», славянским язычеством и эстетикой южной Европы конца XIX века. Действие разворачивается в 1888 году. В центре сюжета художница, которая после трагедии пытается воскресить погибших детей. Это приводит к появлению мифических существ, нарушающих границу между реальным и фантастическим.
Фильм представлен на платформе Frontières в рамках Каннского кинорынка, именно там собираются ко-продюсеры, заинтересованные в нестандартных, в том числе жанровых проектах. Режиссер Минос Паппас родился в США, имеет греческие корни, а его короткие работы показывались на Fantasia Film Festival и в Роттердаме.
Съемки Motherwitch полностью проходили на Кипре весной 2024 года. Продюсер фильма Константинос Никифору, компания Caretta Films. В картине активно задействована фактура острова: каменные дома, осыпающиеся стены, леса, освещенные резким южным светом. Все это «работает» на атмосферу тревоги, тоски и обряда. Кипр здесь не просто декорация, а соавтор.
Если Yes говорит языком иронии, а Aisha – языком тишины, то Motherwitch использует язык страха. И это тоже способ сказать что-то важное о человеческом существовании.
Эти три проекта не демонстрируют Кипр как бренд или политическую силу. Они показывают его как пересечение. Переплетение культур, акцентов, ритмов. В каждом фильме остров играет свою роль – как площадка, как контекст, как место встречи.
Нынешнее присутствие Кипра в Каннах – не парад, не флаг над павильоном. Это о том, где границы расплываются, и где взгляд зрителя может встретить неожиданное. У страны нет ни амбиций быть Голливудом, ни комплекса быть окраиной, зато есть ясное понимание того, что движение важнее статуса. И что маршрут, проходящий через Кипр, – это след, оставленный на кинематографической карте.
Автор: Нана Гобешия
Фото: Татьяна Волобуева