Департамент современного искусства Подминистерства культуры в сотрудничестве с театром «Риалто» представляет 27-й Кипрский фестиваль современного танца, который пройдёт с 30 мая по 21 июня 2026 года в театре «Риалто» в Лимассоле и Муниципальном театре Никосии.
Являясь ведущим фестивалем современного танца на Кипре с 1998 года, мероприятие ежегодно знакомит зрителей с новаторскими постановками с Кипра и из других стран, внося значительный вклад в развитие местной танцевальной сцены.
Программа этого года включает яркие и высококлассные постановки коллективов с Кипра, из Англии, Франции, Греции, Бельгии и Финляндии, представляя широкий спектр современных хореографических направлений.
Международные постановки были отобраны художественным консультантом фестиваля, хореографом Фотисом Николау, по итогам открытого конкурса, а кипрские участники – из числа проектов, получивших финансирование в рамках программы «Поддержка творчества и исследований в области современного танца – TERPSICHORE 2025».
Через разнообразные художественные подходы представленные работы исследуют тело как носитель памяти, опыта и трансформации, предлагая зрителям яркое и непосредственное погружение в мир современного танца.
Все спектакли начинаются в 20:30. Подробная программа представлена ниже.
30 мая | Театр «Риалто»
BLKDOG – Botis Seva (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ) | 65 мин. | 16+
BLKDOG – это острое и поэтичное высказывание о том, как современная молодёжь реагирует на мир, который создавался не для неё. Эмоциональная хип-хоп постановка раскрывает болезненную связь между самопознанием и саморазрушением, а также исследует, как человек пытается справиться со своими слабостями в поисках внутреннего покоя.
Режиссёр и хореограф: Botis Seva
Исполнители: Far From The Norm Dance Artists
3 июня | Театр «Риалто»
THE BARBARIAN NIGHTS – Hervé Koubi (ФРАНЦИЯ) | 60 мин. | 7+
Постановка берёт своё начало в захватывающей истории Средиземноморья. Пять лет жизни между Францией и Алжиром, на противоположных берегах Средиземного моря, ставшего колыбелью народов с общими корнями и культурными чертами, которых мы называем средиземноморскими.
Кем были те варвары, пришедшие с Севера – загадочные народы моря? Кто были варвары Востока – персы, ионийцы, вавилоняне, арабо-мусульмане? Хореограф обращается к тому, что считает самым прекрасным: к сосуществованию и переплетению культур и религий сквозь время.
Хореография: Hervé Koubi
Ассистент: Fayçal Hamlat
Исполнители: Badr Benr Guibi, Giacomo Buffoni, Mohammed Elhilali, Youssef El Kanfoudi, Islam Kunakkulov, Abdelghani Ferradji, Oualid Guennoun, Vladimir Grev, Bendehiba Maamar, Nadjib Meherhera, Houssni Mijem, Ismail Oubbajaddi, Ayoub Rouifi, El Houssaini Zahid
10 июня | Театр «Риалто»
SIRENS – Ermira Goro (ГРЕЦИЯ) | 37 мин.
Танцевальная постановка Sirens приглашает зрителей в чувственное и загадочное путешествие в мир желания и его общественного проявления. Исполнители преображаются на сцене, рассказывая через движение историю о мечтах и свободе. Два тела одновременно принимают и отвергают стереотипные гендерные роли, создавая особый язык самовыражения.
Оригинальную музыку к спектаклю написал Jeph Vanger.
Концепция и хореография: Ermira Goro
Хореографический материал: в сотрудничестве с исполнителями
Исполнители: Chara Kotsali, Angelos Kolosionis
13 июня | Театр «Риалто», 15 июня | Муниципальный театр Никосии
ODE – Elena Antoniou (КИПР) | 45 мин. | 16+
ODE – это история о единстве, о том, что ни одна женщина не должна оставаться одна. О способах расширить пространство, принадлежащее женщинам. Это телесная поэма, исследующая сущность женской силы через взгляд и движение.
В ODE две артистки превращают каждую сценическую площадку в пространство внутреннего созвучия, где встречаются разрыв и возрождение. Взгляд становится актом сближения и объединения. Уязвимость превращается в источник новой силы. Иерархии и роли отходят на второй план. Присутствие становится звуком, движение – вибрацией, а совместное существование – формой утверждения своих прав.
Идея, хореография, исполнение: Elena Antoniou
Исполнительница: Anna Papathanasiou
Музыка: Maria Spivak
Драматургия: Odysseas I. Konstantinou
18 июня | Театр «Риалто»
THE DOG DAYS ARE OVER 2.0 – Jan Martens (БЕЛЬГИЯ) | 75 мин. | 12+
В 2025 году Jan Martens и компания GRIP заново создали свою знаменитую постановку с новым составом исполнителей.
В этом спектакле танцовщик представлен как исполнитель, стремящийся к совершенству. Выполняя сложную, математически выверенную, интенсивную и изматывающую хореографию, требующую абсолютной синхронности, восемь танцоров в конечном итоге начинают ошибаться. И тогда маски падают.
Где проходит тонкая грань между искусством и развлечением? Кто мы как зрители, наблюдающие за истощением танцовщиков словно за корридой? Является ли современный танец своеобразным «стриптизом» для элиты?
Постановка заставляет зрителя перейти от пассивного восприятия к активному осмыслению происходящего.
Хореография: Jan Martens
Художественная поддержка: Naomi Gibson
Коучинг: Steven Michel, Piet Defrancq
Исполнители: Pierre Bastin, Camilla Bundel, Jim Buskens, Zoë Chungong, Simon Lelièvre, Florence Lenon, Elisha Mercelina, Dan Mussett, Pierre Adrien Touret, Zora Westbroek, Maisie Woodford, Paolo Yao
21 июня | Театр «Риалто»
TEMPO – Kalle Nio & Fernando Melo (ФИНЛЯНДИЯ) | 60 мин. | 8+
Tempo – первая совместная работа иллюзиониста и художника Kalle Nio и хореографа Fernando Melo. Спектакль основан на тексте Harry Salmenniemi и сочетает безмолвные сцены, танец и сценические иллюзии, где время замедляется, обращается вспять и замирает.
Tempo предлагает зрителю задуматься о том, как формируется ощущение времени и каким образом человек его воспринимает, одновременно обращая внимание на собственную временность.
Бразильский хореограф Fernando Melo создал для трёх выдающихся исполнителей хореографию, бросающую вызов времени и гравитации. Словенская танцовщица и кукловод Barbara Kanc, итальянский танцовщик Luigi Sardone и шведский танцовщик-акробат Winston Reynolds существуют на стыке танца, театра и акробатики. Движения исполнителей и сценографии выходят за пределы возможного.
Идея: Nio, Melo & Salmenniemi
Режиссёр: Kalle Nio
Хореография: Fernando Melo
Текст: Harry Salmenniemi
Исполнители: Barbara Kanc, Winston Reynolds, Luigi Sardone, Iiro Näkki
Информация
Организаторы: Подминистерство культуры – Департамент современного искусства и театр «Риалто»
При поддержке: Муниципалитет Лимассола
Информационные партнёры: «Филелефтерос», RIK, Vestnik Kipra, Russian Radio Cyprus, Lenta Cyprus и Radio Monte Carlo
Технический партнёр: Event Pro
Театр-партнёр: Муниципальный театр Никосии
Партнёр по размещению гостей: Alinea Hotel
Поддерживают: газета «Лимассол», Check In, CITY, Limassol Today, Cyprus Butterfly, Cyprus News, Limassol Tourism Board
Стоимость билета: €10 за один спектакль
Электронные билеты: rialto.interticket.com
Касса: 77 77 77 45 (понедельник – пятница, 10:00–15:00)
* Бесплатный вход для школьников, студентов, военнослужащих, пенсионеров, людей с инвалидностью и профессионалов в сфере танца.
Материалы предоставлены организаторами фестиваля.
