С 18 по 20 сентября 2026 года в театре Rialto в Лимассоле пройдет 4-й Кипрский фестиваль хореографии (Cyprus Choreography Showcase / Showcase Χορογραφίας Κύπρου, SXK). В течение трех дней зрителям представят восемь хореографических работ, демонстрирующих разнообразие и динамику современной танцевальной сцены Кипра.
Фестиваль организован Департаментом современной культуры Подминистерства культуры совместно с театром Rialto. Его главная задача – представить избранные кипрские хореографические работы художественным руководителям, кураторам и организаторам фестивалей современного танца из-за рубежа. Такие профессиональные встречи открывают местным артистам и хореографам возможности для международных показов, гастролей и новых творческих сотрудничеств.
В этом году фестиваль объединит восемь хореографических работ, затрагивающих широкий спектр тем и художественных практик: отношения власти, идентичность и гендер, социальную справедливость, женскую силу, коллективность, трансформацию, инстинкт и отношения человека с будущим.
Программа
Пятница, 18 сентября
19:00 – Панос Малактос – NO IM NOT | 25 минут
NO IM NOT обращается к проблеме злоупотребления властью в мире танца. Ставя под сомнение витрину «благополучия», которую нередко демонстрирует индустрия, постановка показывает, с какими трудностями в области психического здоровья сталкиваются танцовщики, работая в токсичной профессиональной среде, где им приходится иметь дело с системным насилием, манипуляциями и нереалистичными ожиданиями. NO IM NOT продолжает предыдущую полнометражную групповую работу Паноса Малактоса Are You Okay? В центре внимания – двойственность опыта танцовщиков и разрыв между общественным требованием выглядеть так, словно у тебя «все хорошо», и внутренними переживаниями человека.
20:00 – Петрос Коннарис и Родия Вомволу – The future is dark which is the thing a future can be | 120 минут
The future is dark which is the best thing a future can be – перформанс в форме настольной игры, который ищет критические способы взаимодействия с насущными проблемами современной реальности и одновременно предлагает альтернативные представления о будущем.
Три участницы под руководством двух ведущих перемещаются словно игровые фигуры по расположенному на полу пространству. Его «станции знания» и концепции имеют такие названия, как Дворец феминистского управления, Скала ответственности и Пещера заботы. Выполняя различные задания, участницы создают поэтические манифесты, воображаемые повествования, критические вопросы и телесные ландшафты.
Работа исследует связь между логикой настольной игры и хореографическим мышлением, размывая границу между исполнительским искусством и повседневностью. Настольная игра как воображаемая перформативная сцена предлагает горизонтальное перераспределение самостоятельности участников и властных иерархий. Используя элементы перформативности и эстетики телевизионных игровых шоу 1990-х, постановка создает открытое, уязвимое и игровое пространство для диалога и размышлений.
Работа создана в рамках программы Terpsichori 2025 Департамента современной культуры Подминистерства культуры Кипра.
Название постановки заимствовано из фразы, которую Вирджиния Вулф записала в своем дневнике в 1915 году, вскоре после начала Первой мировой войны, пытаясь сохранить надежду.
Суббота, 19 сентября
19:00 – Харис Кушос – Not all wars are visible | 40 минут | зрители располагаются на сцене
В этом напряженном перформансе на зрителей возлагается ответственность за безопасность танцовщиц. Инструкция «Shout the word STOP if women are in danger» («Крикните STOP, если женщинам угрожает опасность») создает двойную реальность: одна битва разворачивается непосредственно перед глазами публики, а другая, невидимая, – в сознании зрителей.
Пространство превращается в арену, публика окружает происходящее. По мере развития действия танцовщицы полагаются на слух и осязание, а тела зрителей становятся для них ориентирами в пространстве. Возможно, настоящая битва — не та, которую человек видит перед собой, а та, которая происходит внутри него.
20:15 – Эви Деметриу / En Drasei – Say Yes! Again and again | 50 минут | 16+ | зрители располагаются на сцене
Постановка исследует вопросы идентичности с особым вниманием к гендеру, используя оптимистичный и игровой подход. Источником вдохновения стала книга Adrienne Maree Brown Pleasure Activism: The Politics of Feeling Good (AK Press, 2019).
Хореограф вместе с творческой командой размышляет над тем, что сегодня может означать «активизм», а также над силой и положительными последствиями способности сказать «да» самим себе, своим желаниям и потребностям.
Три исполнителя с Кипра, из Нидерландов и Греции с помощью движения и речи делятся личным опытом, повлиявшим на их становление. Через эти истории спектакль рассматривает социальные нормы, queer-субъективности и нормативное давление.
Работа является частью продолжающегося хореографического исследования автора, посвященного вопросам социальной справедливости. Рассматривая перформанс как отправную точку для диалога со зрителем, хореограф исследует различные практики обращения к политике тела.
21:15 – Milena Ugren Koulas & Stylish Junkies Collective – Mutated Gene / «Мутировавший ген» | 50 минут | зрители располагаются на сцене
В этой хореографической работе Милена Угрен Кулас отталкивается от научных исследований, посвященных тому, как то, что мы считаем своей истинной природой, на самом деле может оказаться адаптацией к обстоятельствам, окружающей среде и пережитому опыту.
Вместе с танцовщиками хореограф исследовала, как наша идентичность формируется под влиянием того, что нам приходится переносить, нашего жизненного опыта, отношений и связей с окружающими людьми.
Воскресенье, 20 сентября
19:00 – Елена Антониу – ODE | 45 минут | зрители располагаются на сцене
ODE – телесная поэма о единении и силе коллективности. Елена Антониу и Анна Папатанасиу переосмысливают пространство спектакля как поле координации и взаимодействия, где взгляд, уязвимость, движение и присутствие превращаются в инструменты утверждения своих прав.
Это работа о женской силе, солидарности и возрождении.
Премьера постановки на Кипре состоялась в рамках программы Terpsichori 2025 Департамента современной культуры Подминистерства культуры Кипра.
20:30 — Мелина Софоклеус — Don’t You Just Love Melting? | 30 минут | 16+
Отправной точкой для этой работы стал личный опыт джентрификации и пространство, которое постоянно меняется, превращая знакомых людей и привычные места во что-то новое и незнакомое.
«Таяние» возникает из напряжения между сопротивлением и уступкой, создавая постоянно меняющийся телесный ландшафт, в котором сам акт наблюдения становится частью процесса.
Впервые спектакль был представлен на Cyprus Choreography Platform в 2024 году, после чего получил дальнейшее развитие в рамках резидентской программы Moving the New Residency 2025 организации Dance House Lemesos.
21:20 – Андрия Михаилиду – FARMA | 25 минут
Хореографическая работа FARMA вдохновлена образом Пана и его мифологической ипостасью бога природы, стад и инстинкта.
На сцене фигура пастуха становится символом, находящимся между порядком и хаосом. Он ведет свое «стадо» через пограничное пространство, отражающее социальные и личные конфликты.
Хореография сочетает ритуальные жесты, движения, напоминающие поведение животных, и физические столкновения с элементами городской культуры и эстетикой streetwear. Так возникает сценическое пространство, объединяющее первобытное и современное.
В этом гибридном мире дикость, цикличность и трансформация превращаются в язык движения. Работа приглашает зрителей совершить мифическое путешествие, исследующее отношения человека с хаосом, инстинктом и стремлением к свободе.
MEANWHILE: параллельная программа
Программу 4-го Cyprus Choreography Showcase дополняет MEANWHILE – серия мероприятий, создающих параллельное пространство для встреч и обмена опытом внутри более широкого танцевального сообщества.
Суббота, 19 сентября | 10:00
Walking Gathering | 120 минут
Molos Theatre, Лимассол
Воскресенье, 20 сентября | 16:00
Pitching Session, Speed Dating & more | 120 минут
Art Studio 55, Лимассол
Мероприятия организованы New Movement of Dance Groups, Dancers and Choreographers of Cyprus, Dance House Limassol и Dance House Lefkosia.
Билеты
Стоимость билета — €8 за один день.
Билеты можно приобрести в кассе театра Rialto с понедельника по пятницу с 10:00 до 15:00, телефон 77777745, а также онлайн на сайте Cyprus Choreography Showcase.
Бесплатный вход предусмотрен для школьников, студентов, военнослужащих, пенсионеров и профессионалов в области танца.
Организаторы: Подминистерство культуры – Департамент современной культуры и театр Rialto.
В сотрудничестве с: Dance House Limassol, Dance House Lefkosia, Nea Kinisi.
При поддержке: муниципалитет Лимассола.
Спонсор гостеприимства: Alinea.
Медиаспонсоры: Phileleftheros, RIK.
Поддерживают: Limassol Tourism Development and Promotion Company, Vestnik Kipra, Cyprus News, Limassol Blog, Limassol Today, Εφημερίδα Λεμεσός.
Cyprus Choreography Showcase является членом European Festival Association.
Материалы предоставлены администрацией театра Rialto.
